韦斯·安德森（Wes Anderson）令人惊叹的电影是如此的视觉盛宴，细节可以轻松地通过观众。法国派遣也不例外。这部2021年的浪漫喜剧讲述的是在虚构的恩努伊·塞尔·布拉斯（Ennui-Sur-Blasé）中发表的法国杂志编辑的死亡，这是对听众和批评家的赢得的胜利，这要归功于导演的智慧，因为这位导演的想法是异想天开的讲故事。尽管如此，仍有一种隐藏的版式在表面下冒出来的语言。

对于韦斯·安德森（Wes Anderson）的粉丝来说，这并不奇怪，他们对他的细节非常熟悉。但是，尽管诸如《纽约客》之类的出版物经常被吹捧为对法国调度的巨大影响，但电影中发现的印刷参考文献很深，并借鉴了一般整战的广泛应用。

法国派遣中的字体和字母形式同时立即怀旧，艺术和实际上是一个角色，也为该国悠久的历史提供了一个窗口。为了帮助打开电影的所有印刷辉煌，并揭示了我们可以从中学到的东西，Creative Boom与Type Expert Marie Boulanger陷入了困境，以了解更多信息。伟德国际app下载安卓

除了韦斯·安德森（Wes Anderson）的其他电影外，法国派遣中的版式分开了什么？

我只是为自己说话，但是我最近按时间顺序重新观看了他的所有电影。随着时间的流逝，您会看到版式变得越来越突出 - 它非常有趣。在后来的狗和法国派遣等电影中，它几乎变成了自己的性格，而不是视觉或叙事蓬勃发展。尤其是在有关作家和出版的故事中，每本书，每一页，每个商店标志，每个海报。

即使考虑了电影中包含的三个故事，图形设计和版式也确实是每个故事的核心：展览海报，抗议标志甚至菜单。您只需通过集合中的某些物体以及情感上的细微差别将许多关键信息拼凑在一起：幽默，喜悦，悲伤。根据排版，叙述中的很大一部分，您必须期待高水平的细节。

字体可以固有地怀旧，还是取决于上下文？

在电影中，有一个有趣的序列，其中一位作家赫伯斯·萨泽拉克（Herbsaint Sazerac）参观了恩努伊（Ennui）市，比较了整个城市的过去和现在版本，同时表明什么都没有改变。

我们使用的大部分类型都与过去密切相关。字母形式是数百年前创造的。即使是相对较现代的类型样式（例如，例如，几何sans serifs）也在一个世纪前也普及了。这足以使大多数人与他们建立某种怀旧联系。但是类型的设计不能免疫创新，字母不会活在空白中。邪教字体会进行主要的改头换面以​​适合新用途，例如现在在2018年的Futura和2021年的Helvetica变量。如果您现在在运动设计件中使用Helvetica变量，您是否怀旧？你告诉我。

您认为电影中怀旧字体的最显着情况是什么？

印象立即打动我的用途是与法国文化紧密相关的用途。起初，我很惊讶地看到吉尔·桑斯（Gill Sans），我可能会期望像Banco，Mistral，Peignot这样的法国字体。不过，我注意到许多精彩的细节使我想到了怀旧的实际是什么。

基于MAI 68骚乱的一系列手写海报是一个显着的回调。抗议活动中的真正海报可以说是当代法国最著名的刻画之一。由于这些海报，该机芯的口号仍然是著名的。字母风格和调色板与原始的风格非常相似，但是副本和口号具有更柔和，更青春期的质量。

在开幕式的场景中，一个服务生带有几个物体，其中包括基于高洛果（Gauloise）香烟的虚构Gaullistes品牌的一包香烟。Gauloises包装在法国是标志性的，其原始徽标由1960年代最重要的设计师之一Marcel Jacno设计。这里有一个聪明的政治双关语（高鲁斯特人是查尔斯·戴高乐的支持者），但我认为这部电影对怀旧的位置说了很多。它远远超过了粉刺。它为您带来了真正的怀旧，这是过去现实的理想化，类似梦想的版本。

其他电影制片人可以从法国调度中的字体中学到什么？

类型是艺术。类型是文化，就像文化的任何组成部分一样，它是讲故事的一部分。当然，有些电影制片人可能对颜色，音乐或对话更敏感，但是类型不仅仅是屏幕上的文字。是的，特定的字体可以回到一个时间和地点，但是可以做更多的事情。有无限的深度可在印刷细节中找到，而不仅仅是用于美学。

您可以在电影中的印刷选择背后看到什么灵感？

我喜欢韦斯·安德森（Wes Anderson）可信赖的最爱以及一些更量身定制的选择 - Futura的卷土重来。肯定有特定的字体回到法国文化和电影时期的印刷场景。

我注意到很多阴影字体（大多数是gill sans and umbra），从1930年代后期开始，这是法国的一种流行风格。我认为这是对1934年首次出版的名为Film（也由Marcel Jacno）发行的字体的点头，专门为电影，海报和标题制作。法国铸造厂Deberny＆Peignot出版了此字体，以及其他许多1950年代和1960年的经典作品。有趣的是，它们是获得Futura权利的唯一铸造厂之一，并发布了为法国市场量身定制的名为Europe的版本，所以我想这是一个不错的全圈灵感时刻。

您能否指导我们了解字体在电影中达到所需效果的不同方式？

很少见到一部电影在讲故事中发挥如此重要的作用。我认为实现这一目标有两种主要方法：通过在时间和地点（真实或虚构的）锚定电影的事件，并使用类型和刻字的文化维度来增加额外的含义。

我已经说过一些大约1960年代法国的话，但是还有其他方法可以使屏幕上发生的事情。想到的一个有趣的时刻是在摩西展览的展览纸箱中使用Futura（更普遍地是Cadazio Gallery品牌）。这与摩西的涂鸦形成鲜明对比，您知道他正在为这位国际知名的艺术家制造：Futura的使用使他立即赋予他这种权威和信誉。我认为这只是一种美学的痴迷，在这种特定情况下，这对我来说是完全的印刷意义。

电影中您最喜欢的版式是什么，为什么？

有很多，但是我会在这里保持诚实，并试图记住我第一次看电影时感觉到的东西。这是奇怪的，但是在第三个故事中，有很多警察，您会瞥见他们的制服。警察一词是用沉重的字体拼写出来的，这是一种将深度添加到黑色和白色拍摄的序列的美好方式。我记得在许多其他作品中注意到它。此外，还对ennui-sur-blasé的La Brique Rouge霓虹灯的荣誉提及，因为霓虹灯的版式总是令人愉快的。